Lettering – che cos’è?

Cos’è il lettering?

Con il termine lettering si intende lo studio dei caratteri tipografici (lettere, numeri e punteggiatura) e del modo di elaborarli in modo visivo per ottenere nuovi “font”, ovvero una nuova famiglia di caratteri tipografici.  Quindi la parola lettering definisce un vero e proprio studio delle lettere per la realizzazione del loro disegno, connotandone così una funzione artistica a tutti gli effetti, e non di mera scrittura.

Qual’è la differenza con la calligrafia?

La differenza tra letterina e calligrafia è data dal fatto che il letterina è legato al principio di perfetta riproducibilità. Ogni carattere dovrà, infatti, avere la caratteristica di poter essere riprodotto in qualsiasi momento in modo identico, presupponendo così l’utilizzo di software grafici, di disegno digitale e di stampa. Invece nella calligrafia la realizzazione delle lettere è sempre frutto del disegno a mano libera ed ha così una valenza prettamente artistica.

A cosa serve il lettering?

Il lettering viene ampiamente utilizzato nel linguaggio della pubblicità e della grafica, dove i caratteri che compongono il testo che accompagna un annuncio pubblicitario, e che di solito integrano un’immagine o un disegno, vengono scelti in maniera molto accurata per raggiungere l’obiettivo di colpire l’attenzione del consumatore.

Il lettering trova applicazione anche nel campo del fumetto, in particolare quando si devono scrivere i testi contenuti nei balloon e nelle didascalie, oppure quando si devono segnalare delle onomatopee.

Un altro campo in cui il lettering trova applicazione è il writing: in questo caso il lettering è alla base di qualsiasi scritta, sia essa un graffito o un tag. 

Una delle ultime tendenze è quella di applicare il lettering anche al settore dell’arredamento, al bricolage e al fai da te.

Scrittura e lettering: la pura arte dello scrivere a mano

Il lettering è oggi una vera e propria arte, tanto che sono moltissime le persone che decidono di cimentarsi con questa vera e propria arte calligrafica.

Imparare il lettering è solo questione di pazienza e costanza.

Cosa consiglio per iniziare?

Personalmente mi sono trovata molto bene con i set @fabercastellitalia . Come quello di seguito:

Questo set della Faber Castell è composto da 9 pezzi:
?
1 matita grafite 9000 B con gomma per schizzi preliminari
?
1 Pitt Artist Pen Fineliner con punta nera da 1,5 mm per contorni, dettagli e decorazioni
?
1 Pitt Artist Pen Fineliner con punta nera da 0,3 mm per contorni, dettagli
?
5 Pitt Artist Penne con punta a pennello B per scrittura nei colori nero e varie gradazioni di grigi
?
1 temperamatite metallico
.

Breve recensione: personalmente trovo che i prodotti siano di alta qualità, quindi interessanti sia per principianti, dato l’ottimo rapporto qualità- prezzo, che per professionisti.

Le penne con la punta a pennello (le cosiddette Brush Pen), che Faber Castell ha chiamato Pitt Artist Pen, hanno un inchiostro di altissima qualità, china artistica, resistente alla luce e all’acqua e sono contemporaneamente un attrezzo da disegno moderno e non complesso, quindi adatte a tutti.
Sono sicura che questi prodotti, anche combinati con altre tecniche, possono dare grandi soddisfazioni!

Faber Castell, oltre a questo set in scala di grigi, che vi ho presentato, ha creato diversi Set, ad esempio quello dedicato alle lettere d’amore, uno per gli amanti del blu, un set con colori “floreali”.. ecc.. ce n’è per tutti i gusti:

Se voi avete provato altri prodotti che ritenete validi segnalateli nei commenti!

Nel frattempo raccoglierò informazioni sui libri utili per esercitarsi per il prossimo articolo!

Workshop SoftPastel – prime date 2020

Questo inverno la protagonista del corso base di pastello era una mela, mentre il primo workshop di Soft Pastels del 2020 vede protagonisti i Macarons.

Come sempre, il workshop di livello base si propone di far conoscere e sperimentare la tecnica del pastello morbido, nell’elegante ToBed B&B, coccolati da una tazza di tè ed una fetta di torta.

Per chi non lo sapesse, i pastelli rappresentano il terzo elemento della trilogia del pittore, insieme ai colori ad olio e gli acquerelli; utilizzati spesso senza l’ausilio dei pennelli, con le dita, trovano nelle mani degli artisti la possibilità di catturare l’ “anima”… molto utilizzati dagli impressionisti, a partire da Degas, Manet, Matisse, Renoir.

Al momento ci sono ancora 3 posti disponibili!!!!

Quando? sabato 29 febbraio, livello base. 

Coach Artist: Laura Raduazzo (LaurArte)

Orario?
dalle 14:30 alle 18:30

Dove?
Presso TObed B&B, in via Argonne 4 Torino (zona corso Moncalieri/parco del Valentino).

A marzo, si terrà il workshop di livello intermedio. E in questo caso il protagonista sarà un splendido cane.

Per informazioni ed iscrizioni
scrivere una mail a laura.raduazzo@gmail.com

Workshop di acquerello in Torteria 24/01/2020 – vi racconto com’è andata

Cosa può succedere se metti insieme un gruppo di creativi, colori, una degustazione di te e biscotti artigiani? Il tutto esplode in un bellissimo pomeriggio, che la nostra mente tradurrà in bel ricordo.

Venerdì 24 gennaio si è tenuto il workshop di livello base presso la Torteria Oeuf di Rivoli (TO). L’interno del locale ricorda un po’ alcuni angoli di Parigi, un’atmosfera quindi perfetta per acquerellare.

I partecipanti hanno potuto avvicinarsi alla tecnica dell’acquerello, partendo prima da un’introduzione teorica, con attenzione particolare a quelli che sono i materiali che caratterizzano questa tecnica.

Non sono mancate le dimostrazioni pratiche, ma soprattutto tanta pratica, in prima persona.

In un pomeriggio, i partecipanti hanno potuto sperimentare la tecnica del bagnato su asciutto, del bagnato su bagnato e delle velature.

Nel mentre abbiamo gustato degli ottimi biscotti artigianali, prodotti dalla Torteria, e tre tè. Io ho adorato il Lemon Tree, leggero e con note di limone.

Che dire?

Nei giorni a seguire molti dei partecipanti mi hanno inviato i lavori che hanno fatto in autonomia a casa e questo vuol dire che nel pomeriggio é stata trasmessa la giusta ispirazione creativa.

Siccome molti di voi me lo hanno chiesto, confermo che ci saranno altri incontri di acquerello in primavera/estate. Seguite i miei canali o scrivetemi se avete piacere di riessere informati per tempo, quando verranno definite le date!

Un sincero grazie ai partecipanti, perché hanno contribuito a rendere speciale il pomeriggio passato insieme!

Workshop di acquerello di fine estate – Momarte vi racconta com’è andata

Vi ricordate i workshop di acquerello di settembre, che ho tenuto nel corso dell’evento Degusté a Grugliasco ?

Si trattava di due workshop base per avvicinarsi alla tecnica dell’acquerello, uno rivolto ai bambini ed uno rivolto agli adulti.

Il workshop, della durata di circa 3 ore, permetteva ai partecipanti di avere un’introduzione, sia teorica che pratica, sulla splendida tecnica dell’acquerello.

Un inviato di eccezione, Momarte, ha descritto dettagliatamente cosa è stato fatto in questa occasione (materiali consigliati, esercizi con il colore, ecc). Di seguito il link all’articolo:

Articolo Momarte sui workshop di Acquerello.

Io, invece vi lascio qualche immagine che riassume una bellissima giornata, fatta di colori.

Uno scatto dal workshop svolto con i bimbi
Work in progress acquerello con i bimbi
Uno scatto dal workshop con gli adulti
Uno scatto dal workshop con gli adulti